Нино Вандерер

Прежде всего, я не могу жить без искусства как такового. Я вижу его везде. В природе, бытовой повседневности привычных вещей, в фигурах людей на улицах и общественном транспорте, на полотнах великих мастеров и уличных художников, в залах всемирно известных музеев и в интерактивных современных пространствах. Это то, что заставляет меня жить, что не убивает, но делает меня сильнее, даёт четкое определение себя художником. Мое творчество может показаться обрывками сюреаллистических снов, символистических историй, проступивших на холст, размышлений эмоциональных состояний, переплетенных с архитектурой французского арнуво. Во мне сражаются три личности: одна выплескивает фантазию, воплощает фольклорные образы, видит живопись в стиле Арт нуво (модерн), оживляет натюрморты, наполняя их иногда даже ей неведомым смыслом. Другая — хочет изображать линии, абстрактные формы, которые видит в отражениях на стекле; грани предметов; яркие символы повседневности, эмоции и звуки. А третья — вводит элементы дизайна и графические элементы.

Каждая привносит в очередную картину частичку себя. Каждая имеет своё мнение. Каждая — это я.

Зовут художника не совсем обычно - Нино Вандерер

— (также известна под творческим псевдонимом Мари Анруа (Mari Anrua)).
Псевдоним родился тоже необычно и спонтанно, именно в таком написании, но, как говорится, что вышло — то вышло). Родилась в 1991 году, практически на последнем прощальном вздохе СССР, в Грузии. Но Тбилиси практически сразу был покинут — родители переехали сначала в Москву, затем в Калугу, где она провела часть детства, впитывая красоты местной природы. Через пару лет родители перебрались в подмосковный город Железнодорожный, где прошли детство и юность. С малых лет увлекалась рисованием, но художественную школу не посещала, рисовала «для души». Потом открыла для себя веб-дизайн, с которым продолжительные отношения так и не перешли в крепкий союз, но дали хорошую базу к выбору дальнейшей профессии. В 2016 окончила Московский Художественно-Промышленный Институт (МХПИ) по специальности графический дизайн (специалист). На художественной кафедре института была прекрасная академическая живопись и рисунок, а затем ещё два года спецрисунка и живописи, где студентам давали волю на развитие своих стилевых направлений в этих областях.

Атмосфера в вузе чем-то напоминала отголоски всемирно известного немецкого Баухауза в его
лучшие годы или недолго просуществовавшЕГО ВХУТЕМАС в СССР. У преподавателей вуза была установка: если проследить творческие работы Нино (не коммерческий дизайн) и дать им развиться, то узнаваемый стиль будет выработан с первого курса. Хотя, были и казусы, оказавшиеся впоследствии несуразными, но на тот момент — очень обидными. Трижды от преподавательского состава поступали обвинения в «воровстве и плагиате» ЕЁ собственных работ. Приходилось доказывать, что эти работы были им уже показаны ранее. То есть работы запоминали, но не запоминали самого художника.

Со временем пришло понимание, что в чем то это, возможно, было хорошо, а тогда вызывало эмоциональные потрясения. Зато научилась отстаивать свои работы! Во время учебы активно занималась фрилансом, а после завершения учебы — работала по специальности в журнале «Лавры Кино» Госфильмофонда России. Макет обложки журнала, логотип и общий визуальный стиль был разработан главным редактором А.Б. Стефановичем.

Затем, достаточно быстро «дослужилась» до Арт-директора. Когда журнал закрыли, ушла на вольные хлеба (но, честно говоря, иногда скучает по тому времени). Мечтала сделать частью своей жизни дизайн и иллюстрацию, но с приходом пандемии «COVID-19», муж предложил отвлечься … и началось. Вспомнила все, чему обучали в институте и взялась за кисть. Для ее композиций характерна высокая проработка деталей, сочетание оттенков приглушенной палитры и стремление к ярким образам магического реализма с элементами символизма. В своих художественных работах она сочетает цифровые (в диджитал иллюстрации) и традиционные материалы (в живописи и иллюстрации). В них соседствуют дух современности и мотивы стиля ар-нуво (модерн), который прослеживается во всех ее работах. Работает с живописью, графикой, мозаикой, скульптурой и иллюстрацией.

Работы находятся в частных коллекциях в городах Москва, Санкт-Петербург, Барселона. В настоящее время я живет и работает в России, в Москве.

ВЫСТАВКИ И НАГРАДЫ

  • Групповая выставка «Национальный колорит – природа, человек, костюм», ГБУ Московский дом национальностей, г. Москва, апрель-май 2023г.

  • Групповая выставка «Природа и человек», Всероссийский музей декоративного искусства г. Москва, ноябрь-декабрь 2022г.

  • «Призёр вне конкурса» от интернет-магазина Redbubble.com «Digital Sticker Challenge» с иллюстрацией на тему «Еда», которая вошла в набор стикеров для iMessage — «Digital Sticker All-stars: Food». 2017 г.

  • Лауреат 4-го Всероссийского конкурса журналистов «Предпринимательство в России: история, проблемы, успехи». 3 место — иллюстрация «По волнам кризиса» номинация «Иллюстрация к теме предпринимательства и инвестклимата». 2015 г.